Un espace pour les déliés, la revue

Il faut un moment pour comprendre pourquoi les nuances de bleu et de bleu clair sont dominantes dans A Space for the Unbound, le dernier jeu vidéo créé par l’équipe indonésienne. Mojiken. Une fois qu’on a compris, on ne regarde plus jamais le ciel de la même façon. Les chemins empruntés par Atma, Raya, Marin et le reste de la distribution vivante de personnages sont pleins de vie, mais aussi de brimades, de violence domestique et d’attentes oppressantes de la part de leurs parents. Les enfants piégés dans ces jeux vidéo des années 1990 sont coincés entre la magie (et parfois les horreurs) de l’enfance et les responsabilités de l’âge adulte : au-dessus d’eux, un ciel infini, profond et toujours beau, qui occupe souvent plus de la moitié de l’espace de l’écran.

A Space for the Unbound est une aventure point-and-click avec une forte traction narrative, avec beaucoup de texte – et une qualité d’écriture moyenne excellente – et des interactions simples mais significatives avec l’environnement et les habitants de la ville, dont une myriade de chats, essentiels dans l’intrigue habilement tissée par Mojiken. Dans un monde qui place l’Occident et ses coutumes au centre, il est splendide de tourner son regard vers l’Orient et surtout vers les magnifiques couleurs de la…Indonésieoù l’architecture post-coloniale coexiste avec une nature capable de refléter toutes les nuances de l’humain. Malgré une légère baisse de rythme dans la partie centrale du jeu, nous pouvons dire que A Space for the Unbound est une grande confirmation pour les développeurs de Mojiken, qui atteignent de nouveaux sommets expressifs et artistiques.

Nous te racontons cette extraordinaire aventure d’adolescent dans notre… critique de A Space for the Unbound.

Toutes les couleurs de l’âme

La histoire s’ouvre en nous présentant Atma, un jeune garçon qui va au lycée, et Nirmala, une enfant à l’imagination débordante qui se passionne pour le dessin et l’écriture. Atma aide sa petite amie à structurer une histoire à laquelle Nirmala semble vraiment tenir, et qui sera le leitmotiv de toute l’intrigue d’Un espace pour les déliés. Malheureusement, Atma est emporté par les eaux de la rivière voisine en furie, pour se réveiller mystérieusement dans sa classe à l’école et faire la connaissance d’une fille, Raya, qui lui dit qu’elle est sa petite amie.

Il devient rapidement évident que l’intrigue d’Un espace pour les déliés est destinée à séduire. éléments surnaturelsmais dans l’ensemble, l’histoire créée par Mojiken est terre-à-terre, vivante et d’actualité. C’est parce qu’il traite de sujets difficiles, mais parvient à le faire avec élégance et avec très peu de rhétorique : un avertissement utile au début nous informe que des sujets tels que l’anxiété, l’intimidation et la dépression seront abordés. Il y a aussi de la place pour une forte critique du système scolaire et des attentes des parents qui sont parfois obligés de contracter des prêts exorbitants pour pouvoir se permettre d’envoyer leurs enfants à l’école, considérée comme un lieu de “détention glorifiée”, ressemblant plus à une prison qu’à une institution qui devrait cultiver la connaissance et la sensibilité. L’architecture oppressante, les barreaux à l’entrée, la violence des brutes sous le regard distrait des enseignants en sont la preuve. Et pourtant, dans A Space for the Unbound, il y a toujours de la place pour la beauté du ciel, pour l’affection spontanée – mais pas considérée comme acquise – d’un chaton rencontré dans la rue. C’est l’histoire d’un voyage pour développer la capacité de prendre soin, avec amour, de nous-mêmes et des autres, à l’enseigne des pouvoirs apocalyptiques d’une fille apparemment comme les autres.

Si ce message de compréhension mutuelle semble contredite par certaines mécaniques de jeu – battre les brutes à coups de combos à la Street Fighter n’est pas exactement le meilleur moyen d’enseigner l’empathie envers les autres – A Space for the Unbound se rachète dans certains moments surprenants, où la solution consiste à prendre du recul et à simplement écouter les raisons de l’autre personne. Ici, tu peux pénétrer dans l’esprit d’un homme âgé pour l’aider à se souvenir de son frère, ou aider les procédures dans un tribunal entouré d’oies solennelles qui braillent, ou encore aider un amateur de jeux d’arcade à battre un boss mortel, qui n’est en réalité rien d’autre que son patron autoritaire au travail.

Plonge dans les âmes des autres

C’est la mécanique centrale de A Space for the Unbound, qui vise à permettre à Atma de pénétrer dans l’esprit et le cœur de ses amis et adversaires pour découvrir leurs véritables motivations, en recherchant les problèmes qui les empêchent de s’exprimer pleinement. Le Spacedive nous emmènera dans les profondeurs de l’âme humaine, offrant à l’équipe de Mojiken l’assistance parfaite pour mettre en valeur les extraordinaires compétences artistiques de ses membres : du royaume des chatons de Raya à la pauvre cuisinière aux allures de masterchef tourmentée par les attentes de son grand-père, les esprits des personnages d’Un espace pour les déliés offrent toujours des aperçus et des suggestions fascinants, riches en imagination.

Comme nous l’avons mentionné, les affrontements ne manquent pas, gérés de manière très simple grâce aux combinaisons de touches qui apparaissent à l’écran. Rien de trop complexe, même dans les aspects point-and-click du titre : les solutions sont généralement intuitives, sauf pour quelques énigmes plus structurées. D’une manière générale, c’est l’histoire et les surprises de Spacedive qui maintiennent l’attention des joueurs pour le… douze à quinze heures nécessaires pour terminer l’aventure, accompagnés d’objectifs secondaires tirés d’une liste d’expériences de vie établie par Atma et Raya au début du jeu. Le pixel art donne des aperçus inoubliables et maintient toujours une grande clarté dans ce qui se passe à l’écran ; quant à la musique, nous avons été ravis de découvrir un genre musical entièrement indonésien, le keroncong, résultat de l’intégration des traditions musicales portugaises et locales depuis le XVIe siècle : très cohérent pour une histoire qui fait de la rencontre son thème principal.

Dommage pour les absence d’une traduction en italience qui aurait certainement élargi le public de joueurs italiens potentiels pour A Space for the Unbound, mais c’est tout à fait compréhensible pour une production indépendante qui ne fait pas appel à des capitaux stratosphériques. La grande quantité de texte rend nécessaire un bon niveau de compréhension de l’anglais, même si les dialogues sont écrits de manière plate et simple, sans fioritures linguistiques excessives.