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The Last of Us, la série TV : la critique

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On ressent une pointe de regret dès que l’on voit le générique de fin du neuvième épisode de l’émission saison de The Last of Us, la fin actuelle et temporaire de la produite par HBO et basée sur la série à succès de Sony PlayStation. Alors que l’on se laisse tenter par les premiers budgets, tout juste sortis d’une expérience globale digne d’être appréciée – nous le soulignons immédiatement pour ne pas trop freiner l’enthousiasme – un voile de déception nous envahit, à l’apparition effective de distorsions et d’incohérences seulement supposées il y a des mois, et pourtant déjà si concrètes aux yeux d’une bonne partie des fans, déclenchées à la suite de certaines déclarations de Neil Druckmann et associés sur ce qu’ils auraient offert au public du petit écran une fois l’œuvre terminée.

Dans n’importe quel cours de scénarisation, après tout, ils déconseillent fortement de réadapter servilement l’intrigue d’une œuvre pour un support complètement différent de l’original. Comme si cela ne suffisait pas, la toute première photo du plateau publiée, celle montre Joel et Ellie en gros plan, de dos, décidés à admirer la carapace déchirée d’un avion écrasé, avait laissé un goût amer dans la bouche de ceux qui espéraient une photographie inspirée et raffinée.

Autant le choix judicieux des acteurs impliqués dans le projet et le haut niveau de spectacle des premières bandes-annonces donnaient de l’espoir, autant il n’était pas si déraisonnable d’aborder cette première saison avec un soupçon de scepticisme et de réticence.

Le résultat final, en fait, est une première saison indéfectiblement controversée, qui est plus que tout mortifiée par l’incapacité des scénaristes et des réalisateurs à cibler un public très spécifique, mais aussi capable, à différents moments, d’enchanter à la fois le fan de longue date et le simple amateur de séries télévisées à la recherche d’une aventure de passage à l’âge adulte dans un monde post-apocalyptique.

Impossible d’échouer, ne serait-ce qu’en raison des valeurs de production indiscutables mises sur le terrain, difficile d’exalter plus que nécessaire, cette première approche du chef-d’œuvre de Naughty Dog sur le petit écran est à moitié convaincante, et les raisons d’un tel jugement mitigé, à y regarder de plus près, sont multiples. Laisse-nous essayer de te les expliquer, sans spoilers, dans les de la première saison de la série TV The Last of Us.

Un incipit passionnant

Pedro Pascal est certainement l'une des meilleures choses de cette première saison de The Last of Us : toujours en partie, convaincant, émotionnellement engagé.

Pedro Pascal est certainement l’une des meilleures choses de cette première saison de The Last of Us : toujours en partie, convaincant, émotionnellement engagé.

The Last of Us démarre très fort avec un trio d’épisodes convain convain convain convain convain convain pour trois d’entre eux et des épisodes exaltants qui, par dérision, mettent en évidence certains principes esthétiques et thématiques qui sont complètement réfutés et anéantis dès le quatrième épisode, une trahison d’autant plus traumatisante et violente que le long voyage entrepris par Joel et Ellie est familier, entre remasterisation et remake.

Sans entrer dans trop de détails, car cette critique est destinée à être et est sans spoiler, dans ces trois épisodes, deux qualités ressortent principalement : une réalisation digne de ce nom et une expansion narrative intrigante, vibrante et sensible de la série.

Ne demande pas s'il y a CETTE scène au début de la série. Ne t'étonne pas et prépare tes mouchoirs.

Ne demande pas s’il y a CETTE scène au début de la série. Ne demande pas et prépare tes mouchoirs.

Sur le premier long métrage, avec les annonces grandiloquentes du budget de production, nous aurions été prêts à parier dessus et, malgré quelques scénarios un peu artificiels, où la qualité de certains éléments de la scénographie ne sont pas totalement convaincants, en général, chaque élément à l’écran réussit à transmettre l’idée d’un monde post-apocalyptique où l’humanité survit à peine à l’agressivité des… Cordyceps et celle perpétrée par ses propres membres, également une menace principale pour le duo de protagonistes qui, malgré eux, seront obligés de traverser la moitié de l’Amérique pour atteindre leur objectif.

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La directiondans ce qui pourrait être décrit à tous égards comme l’incipit de l’aventure, est attentif aux détails, et bien qu’aucune virtuosité particulière ne soit jamais proposée, ce qui est également vrai des scènes d’action malheureusement, les panoramas désolés, les vues évocatrices et les gros plans pénétrants parviennent toujours à frapper le spectateur, à raconter quelque chose de plus, à montrer efficacement un monde en désarroi qui, même dans sa forme la plus sublime, laisse des traces d’un drame inéluctable.

Les décors de la série TV The Last of Us sont toujours parfaits

Les décors de la série TV The Last of Us sont toujours impeccables

La écriturepour sa part, est brillant, très efficace, passionnant. Quelques scènes suffisent par exemple à certifier la relation conflictuelle entre Joel et Ellie, entre un homme déchiré par un passé qu’il ne peut pas oublier et une fille en pleine crise d’adolescence, porteuse saine de cette maladie qu’elle ne peut aider à vaincre qu’en rejoignant un centre médical dont l’emplacement est initialement inconnu du duo.

Ce n’est en aucun cas une coïncidence si c’est précisément pour soutenir ce scénario étincelant qu’ils incluent de nombreuses et très réussies variations du jeu sur lequel la première saison est basée, un autre grand de ces trois premiers épisodes. De ce point de vue, il n’est pas exclu que certains fans intransigeants trouvent certaines des modifications apportées scandaleuses, et nous ne faisons pas référence spécifiquement, ni uniquement, à l’absence de spores infectieuses. Cependant, en y regardant de plus près, surtout si l’on considère ce qui se passe à partir du quatrième épisode, ces licences poétiques sont bien contextualisées et développent dans la plupart des cas des thèmes et des événements à peine évoqués dans le jeu vidéo, mais déjà présents d’une certaine manière.

Si tu fais partie de ceux qui auraient aimé en savoir plus sur le monde dans lequel se déroule la saga, et même sur ce qu’était le monde avant que l’infection ne se répande comme une traînée de poudre, tu seras tout simplement galvanisé par ce que les premiers épisodes ont à dire et à donner.

Une deuxième partie sur le pilote automatique

D'après la série télévisée de The Last of Us, on aurait pu s'attendre à quelque chose de plus en termes de cinématographie.

On aurait pu attendre plus de la série TV The Last of Us en termes de cinématographie.

Malheureusement, dès le début du quatrième épisode, la situation change de manière significative et certains limitations structurelles de cette saison, s’adresse à la fois aux fans de longue date et aux éventuels nouveaux venus qui souhaitent simplement profiter d’une série post-apocalyptique digne de ce nom.

Pour commencer Les ambitions de la directrice chutent de façon spectaculaire. Si la photographie était déjà loin d’être parfaite en termes de correction des couleurs et de filtres appliqués, rendant une image qui, surtout dans certaines scènes d’extérieur, semble à peine plus qu’amateur, les mouvements de caméra diminuent considérablement, banalisant énormément la mise en scène.

Pedro Pascal est un grand Joel dans la série TV The Last of Us

Pedro Pascal est un grand Joel dans la série télévisée The Last of Us

De plus, à l’exception de quelques détails secondaires, l’intrigue cesse d’offrir de perspectives, s’installant, au point d’entrer complètement en collision, sur celle du jeu vidéo. Les deux derniers épisodes en particulier sont essentiellement une reproduction 1:1, également en ce qui concerne les dialogues et certains plans utilisés.

Comme si cela ne suffisait pas, vers l’épilogue, on sent toute la hâte avec laquelle les scénaristes et les réalisateurs, ayant peut-être donné trop de place à certains personnages secondaires, ont voulu conclure l’aventure de Joel et Ellie, une hâte qui mène malheureusement à une ép ép ép épilogue peu convain convain dant et mal filméun authentique camouflet au jeu vidéo, lui aussi délibérément aliénant, certes, mais développé avec le bon timing et le bon ton.

En général, cette deuxième partie révèle tous les l’incertitude de Craig Mazin et Neil Druckmannles scénaristes de la série. D’un côté, en effet, l’absence de nouveauté par rapport au jeu vidéo pourrait remettre à zéro l’intérêt du fan de longue date, qui sera essentiellement témoin d’une histoire qu’il connaît déjà par cœur. D’autre part, le néophyte sera constamment désorienté par certains événements (ou plutôt par l’absence de certains événements), que seuls ceux qui connaissent parfaitement le monde dans lequel se déroule l’histoire peuvent considérer comme acquis.

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La deuxième partie de la première saison de The Last of Us suit l'intrigue du jeu si servilement que oui, il y a même un épisode consacré au DLC Left Behind.

La deuxième partie de la première saison de The Last of Us suit l’intrigue du jeu si servilement que oui, il y a même un épisode consacré au DLC Left Behind.

A titre d’exemple, en évitant ainsi trop de spoilers, Les affrontements avec les infectés se comptent sur les doigts d’une main.. Cela a non seulement des répercussions sur le rythme de chaque épisode, extrêmement axé sur le dialogue et l’introspection des personnages, un choix qui n’est en soi absolument pas blâmable, mais rend également les menaces auxquelles les protagonistes sont exposés à peine tangibles, ce qui pourrait décourager ceux qui avaient bien l’intention d’apprécier une série post-apocalyptique dans laquelle il y avait aussi plus que des personnages bien écrits et des dialogues souvent touchants.

Ce n’est pas une coïncidence si ces deux parties distinctes de la première saison, et le fait que le niveau de qualité est toujours maintenu bien au-dessus du minimum acceptable, sont rejointes par les des performances d’acteur monumentales des artistes impliqués.

Pedro Pascal et Bella Ramsey forme un couple au talent cristallin. Le Joel de la série télévisée n’a rien à envier à celui joué par Troy Baker. Au contraire, grâce à plus de dialogues, il parvient à se révéler un personnage encore plus multifacette, profondément déchiré et désabusé. Bella Ramsey, quant à elle, se confirme parmi les jeunes les plus prometteurs d’Hollywood. Grossière, amèrement ironique, intimement fragile, son Ellie pourrait lui valoir une reconnaissance importante.

L'ensemble du casting de la série télévisée The Last of Ud offre une belle performance.

Tous les acteurs de la série télévisée The Last of Ud donnent une bonne image d’eux-mêmes.

coulée fait son travail de façon magistrale. Anna Torv nous offre une Tess combative et résolue, Nick Offerman se distingue par son interprétation d’un Bill inédit et très tourmenté, protagoniste de l’un des meilleurs épisodes absolus de cette première saison.

Même lorsque la mise en scène tombe à plat et que l’intrigue trébuche sur elle-même, se précipitant avec trop d’empressement vers l’épilogue, heureusement, les performances des acteurs tiennent bon et empêchent la production HBO de caler et de couler.

De ce point de vue, la bande sonore, évidemment confiée à Gustavo Santaolalla qui, pour l’occasion, a décidé, à juste titre, de réutiliser le thème principal utilisé dans le jeu vidéo.

Commentaire

The Last of Us n’est en aucun cas une mauvaise série télévisée. Il a simplement été réalisé sans une idée claire de ce que devrait être son principal public cible. Dans une double tentative de faire un clin d’œil aux fans de longue date et de raconter le jeu à ceux qui, pour diverses raisons, n’ont jamais pu en faire l’expérience directe, Craig Mazin et Neil Druckmann ont créé un arc narratif qui, d’une part, est rapidement à court de nouveautés et, d’autre part, s’avère bien trop cryptique pour montrer certains aspects du monde post-apocalyptique qui, au contraire, sur les consoles, a tout le temps et les moyens de s’expliquer au mieux. Là où les trois premiers épisodes représentent un excellent équilibre entre le connu et l’invisible et laissent entrevoir un développement encore plus vivant, généreux en lore et en personnages secondaires intéressants, la deuxième partie de la première saison tient bon grâce à un casting stellaire et une intrigue identique à celle du jeu vidéo, qui est néanmoins toujours intéressante et pleine de moments dramatiques, touchants et choquants. Si tu connais Joel et Ellie depuis l’époque de la PlayStation 3, tu t’ennuieras probablement de temps en temps. À l’inverse, si tu es un néophyte, tu auras peut-être besoin d’un petit éclaircissement de la part d’une plus expérimentée. Quoi qu’il en soit, le conseil est d’apprécier cette série télévisée, tout en sachant que l’on aurait pu faire plus et mieux, surtout si l’on considère le matériel source déjà excellent qui a constitué la base et l’ossature entière de ce projet ambitieux, mais jusqu’à un certain point.

PRO

  • Beaucoup de nouveaux détails par rapport au jeu vidéo
  • Chaque acteur impliqué donne une grande preuve de son talent artistique.
  • Si tu as été ému par le jeu vidéo, tu le seras aussi ici.

CONTRE

  • Photographie pas particulièrement convaincante
  • Scènes d’action peu nombreuses et peu impliquantes
  • La deuxième partie est beaucoup trop similaire au jeu vidéo.

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