YuYu Hakusho, la critique du nouveau live action sur Netflix

Avant de devenir célèbre avec Hunter x Hunter, le mangaka Yoshihiro Togashi s'était déjà taillé une tranche de fans avec son YuYu Hakusho : une œuvre qui, dans les années 90, marchait fort même en Italie, surtout en bande dessinée et avec le titre italien Yu degli spettri, mais qui a conquis le monde surtout dans son incarnation animée. Le succès de One Piece a été déterminant, Netflix a poursuivi sa série d'adaptations en prises de vue réelles avec YuYu Hakusho.Produite par Robot Communications – la même société que pour Alice in Borderland et l'excellent Godzilla Minus One, entre autres – la nouvelle mini-série télévisée ne compte que cinq épisodes d'une heure chacun.

La vraie question à ce stade n'est même pas “pourquoi ?” mais “dois-je le faire ?” et la réponse, plus élaborée dans le… de YuYu Hakusho à suivre, est un non catégorique et clair comme de l'eau de roche.

Un excellent premier épisode…

Généralement considéré comme l'un des meilleurs shonen des années 1990, YuYu Hakusho s'appuie sur une série de stéréotypes que Togashi a remodelés et rendus iconiques, à commencer par celui du voyou au cœur d'or, incarné par le personnage de l'homme de la rue. protagoniste Yusuke Urameshiun lycéen qui se bagarre, insulte les professeurs, a une relation compliquée avec sa mère célibataire et un ami d'enfance qui semble être le seul à savoir l'apprivoiser. Lorsque la série télévisée commence, Yusuke est déjà mort, et un long flashback contextualise la situation, nous catapultant avec lui dans un scénario fou : l'au-delà et le monde des humains se chevauchent, mais ces derniers temps, la frontière qui les sépare s'amincit et le… yokai – les démons – se faufilent dans notre dimension et y font des ravages.

Yusuke se voit donc offrir une seconde chance : reviens à la vie en tant que “détective de la vie après la mort” et s'occuper de l'histoire de la vie. yokaiC'est-à-dire en les giflant grâce à ses pouvoirs astraux hors du commun. Le premier épisode sert d'introduction à l'imagerie de YuYu Hakusho et travaille sur le personnage de Yusuke, notamment sur les liens avec les covedettes qui servent à mieux comprendre le protagoniste, son caractère et les raisons qui le poussent à accepter la mission.

C'est un pilote fantastique, notamment pour le tact et la sensibilité avec lesquels il creuse la caractérisation des personnages principaux à travers le…deuil. Nous n'avons pas honte d'admettre qu'à quelques occasions, nous avons même été émus, notamment parce que la relation entre Yusuke et Keiko parvient à être touchante précisément en raison de sa simplicité. Takumi Kitamura, qui joue le rôle de Yusuke, réussit à transmettre l'apathie caractéristique du personnage interprété à l'origine par Togashi, interrompue par les moments où ses vrais sentiments et ses vraies convictions s'expriment : ce n'est pas un hasard si c'est l'auteur original lui-même qui a signé le scénario du premier épisode avec le scénariste Tatsuro Mishima.

La touche du père de YuYu Hakusho se ressent dans la façon dont le pilote commence à délimiter les personnages, en particulier. Kazuma Kuwabara et sa “bromance” avec Yusuke. Bien qu'il ne ressemble pas trop à son homologue de l'anime, Shuhei Uesugi offre une performance convaincante dans le rôle du meilleur ami et rival de Yusuke, qui est aussi un peu le cœur de la mini-série avec ses excentricités et ses crises de colère.

L'épisode pilote fonctionne : il intrigue le téléspectateur qui ne connaît pas YuYu Hakusho et ne sait pas à quoi s'attendre, trouvant un bon… équilibre entre réalisme et fantaisie grâce à une cinématographie qui n'a peut-être pas un budget d'un million de dollars et les meilleures images de synthèse du monde, mais qui parvient à être presque toujours inspirée, et à une écriture qui privilégie l'introspection aux coups d'éclat, mais qui ne lésine pas sur la violence et le… body horror lorsque c'est nécessaire ou fonctionnel pour la narration.

Les prémisses d'une bonne adaptation semblaient toutes réunies, mais les épisodes suivants ont lentement usé notre enthousiasme car dès le deuxième, la mini-série appuie sur l'accélérateur, court-circuitant des intrigues secondaires entières pour se précipiter vers le Final, résumant en seulement quatre heures les plus de cinquante épisodes de l'anime qui constituent l'Arc narratif de la… Dark Tournament.

…puis la descente dans la médiocrité

Dans sa fuite en avant de seulement cinq épisodes, le Live action créé par Akira Morii et Kazutaka Sakamoto perd en chemin les pièces les plus importantes de l'œuvre de Togashi, un auteur qui s'est distingué au fil des ans par sa capacité à décrire méticuleusement des histoires, des mondes et des personnages : la mini-série télévisée sacrifices principalement comprimarios comme Hiei et Genkai, reléguant le petit Enma et Botan au rôle de macchiettes peu comiques. A Kurama – un Jun Shison flegmatique – elle consacre plus de temps, et en fait elle… yokai aux cheveux écarlates est plus convaincant que le susmentionné Hiei (Kanata Hongo) qui est plutôt un stéréotype ambulant. Les deux ont en commun les perruques tape-à-l'œil et les lentilles de contact qui tentent désespérément de les faire ressembler à leurs homologues animés, sans y parvenir.

En fait, l'un des problèmes de YuYu Hakusho est qu'il se prend un peu trop au sérieux. Au lieu d'embrasser sa nature d'anime, il a préféré trouver… un terrain d'entente avec le réalisme qui fonctionne en partie et en partie pas : l'utilisation de prothèses et de maquillage plutôt que d'images de synthèse est certainement louable, mais dans certains cas, le fameux effet “cosplay” se fait trop sentir.

Malgré cela, YuYu Hakusho a le mérite de mettre en scène certains des combats les mieux chorégraphiés que nous ayons vus à la télévision. Les combats sont sanglants, dynamiques et créatifsmais ils transmettent surtout un sentiment de violence indescriptible. Tu peux presque sentir chaque impact, et la mise en scène réussit à te couper le souffle même lorsque l'issue est assez prévisible, en recourant à des solutions visuelles de type anime qui spectacularisent le tout avec des cratères qui s'ouvrent dans les murs et les sols, des voûtes improbables et diverses transformations.

Malheureusement, les combats, aussi spectaculaires soient-ils, sont précisément ce qui affaiblit la seconde moitié de la mini-série, lorsque YuYu Hakusho jette son masque et devient… une succession de batailles entrecoupées d'explications ou de longs plans de nos héros à l'agonie. Les antagonistes sont à peine esquissés : le seul pour lequel le scénario fait au moins un effort est bien sûr… Minor Toguromais trop peu trop tard, tandis que tous les autres sont des miniboss de seconde zone. Saikyo est également lourdement sacrifié par rapport au manga et surtout à l'anime, et après un début prometteur perd rapidement en profondeur jusqu'à devenir oubliable. Un peu comme cette nouvelle expérience de Netflix, qui n'a pas encore réalisé que des adaptations comme One Piece se produisent tous les dix ans. Et même cela n'a pas vraiment mis tout le monde d'accord.